ドージェのアンドレア・グリッティの肖像

『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』
イタリア語: Ritratto del Doge Andrea Gritti 英語: Portrait of Doge Andrea Gritti

作者	ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
製作年	1546–1550年ごろ
種類	キャンバス上に油彩
寸法	133.6 cm × 103.2 cm (52.6 in × 40.6 in)
所蔵	ナショナル・ギャラリー (ワシントン)
登録	1961.9.45

『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』（ドージェのアンドレア・グリッティのしょうぞう、英: Ritratto del Doge Andrea Gritti、英: Portrait of Doge Andrea Gritti）は、イタリア盛期ルネサンスのヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノ・ヴェチェッリオが1540年代後半にキャンバス上に油彩で描いた絵画で、1523年から死去した1538年までヴェネツィア共和国のドージェ (元首) であったアンドレア・グリッティの肖像画である。「Titianus E. F.」という署名がある^[1]。グリッティの死後に制作された絵画であるため、ドゥカーレ宮殿の大広間のためにティツィアーノが描き、1577年の火災で焼失した作品を含め、より早い時期のグリッティの肖像にもとづいている可能性がある^[2]。絵画はナショナル・ギャラリー (ワシントン) に所蔵されている^[3]^[4]。

作品

グリッティはおおよそ腰までの姿で描かれており、ドージェの帽子、金糸で輝く国家の装束を身に着けている。彼は硬く結んだ口にいくらか厳しい表情をして、じっと左側を見つめている^[5]。握りしめた手が幅広い袖から見えている。金色のブロケード上の光、白い毛皮の幅広い裏打ち、白い髭と帽子の上の金色のレースわずかな色彩で描かれている^[6]。突き出ている眉毛の下で部分的に影になっている目は、威厳に満ちた人物の焦点となっている^[6]。

彼はまた大いなる芸術の庇護者で^[4]、彼の指示で数多くのティツィアーノの宗教画、歴史画、寓意画が描かれたが、それらの大部分は現在では失われている^[3]。

制作時期

作品はかつてジョゼフ・クロウ（英語版）とジョヴァンニ・バッティスタ・カヴァルカセッレ（英語版）によりイル・ポルデノーネに帰属されたが、ゲオルク・グローナウ (Georg Gronau) によればこれはありえない^[1]。本作の様式はドージェの初期統治時代 (1523-1538年) ではなく、1540年以降に制作されたティツィアーノの肖像画 (パラティーナ美術館の『ピエトロ・アレティーノの肖像』など) に近い^[1]。ナショナル・ギャラリーは、作品が1546年から1550年の間に制作されたとしている^[4]。

分析

本作は、ティツィアーノがヴェネツィア共和国の公式画家として描いたにちがいないドージェのアンドレア・グリッティの全肖像画中、現存する唯一の作品である^[5]。作品は、国家用の肖像画の予備習作として用いられた可能性があり、ティツィアーノにより大まかにスケッチされ、わずか2、３回に分けた制作で仕上げられた^[5]。グローナウによれば、「意匠の自発的な新鮮さ、技術面での真実的自然さから、強い印象をあたえずにはおかない」^[5]。

絵画の構図と特質はまた、本作が公的な肖像画ではなく、私的な委嘱であったことをも示唆している。実際、この絵画はグリッティ家の所有となったのである^[4]。

絵画は、影響を与えた可能性のあるミケランジェロの『モーセ像（英語版）』 (サン・ピエトロ・イン・ヴィンコリ聖堂（英語版）、ローマ) と結び付けられてきた^[4]。両作とも畏敬を感じさせる特質で対象を満たしている^[7]。とりわけ、グリッティの右手は『モーセ像』に手にもとづいているのかもしれない。彫刻家のヤコポ・サンソヴィーノは『モーセ像』の手の石膏の型をヴェネツィアにもたらしたと考えられおり、ティツィアーノはおそらく妥協しない威厳性を創造するためにその型を参照したのであろう^[3]。

来歴

絵画は、1626年にイタリアでチャールズ1世 (イングランド王) のために購入され^[3]^[4]、ロンドンのホワイトホール宮殿に掛けられたが、1651年10月23日にロンドンのサマセット・ハウスにおける国民競売で売却された^[2]^[4]。ヴェンツェル・アントン・フォン・カウニッツにより所有され、1794年にヴェンツェル・アロイス (カウニッツ王子) （英語版）に相続された^[2]^[4]。 1820年3月13日のウィーンのカウニッツ競売で目録番号178として売却され、ウィーンのヨハン・ルドルフ・ツェルニン・フォン・ヒューデニッツ（英語版）伯爵に購入された^[3]^[4]。相続によって、ウィーンのツェルニン・フォン・ヒューデニッツ（英語版）家を通して、1933年の時点でウィーンのオイゲン (Eugen) ・ツェルニン・フォン・ヒューデニッツ伯爵の所有となり、少なくとも1948年まで伯爵が所有していた^[2]^[4]。 1954年、ニューヨークのサミュエル・H・クレス財団（英語版）に売却され、1961年にワシントンのナショナル・ギャラリーに贈られた^[2]^[3]^[4]。

ギャラリー

ティツィアーノ『ピエトロ・アレティーノの肖像』 (1545年ごろ)、パラティーナ美術館、フィレンツェ
ティツィアーノ『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』 (1546-1550年ごろ)
ティツィアーノ『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』 (1537–1540年ごろ)
ティツィアーノの工房『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』 (16世紀)
ミケランジェロ『モーセ像（英語版）』 (1513-1515年ごろ) 、サン・ピエトロ・イン・ヴィンコリ聖堂（英語版）、ローマ

脚注

^ ^a ^b ^c Gronau 1904, p. 278.
^ ^a ^b ^c ^d ^e Humfrey 2019.
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Walker 1995, p. 204.
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k “Doge Andrea Gritti, c. 1546/1550”. ナショナル・ギャラリー (ワシントン) 公式サイト (英語). 2023年11月5日閲覧。
^ ^a ^b ^c ^d Gronau 1904, p. 73.
^ ^a ^b Gronau 1904, p. 74.
^ Cole 1999, pp. 135–136.

参考文献

Walker, John (1995), National Gallery of Art Washington, pp. 204. ISBN 0-8109-8148-3
Cole, Bruce (1999). Titian And Venetian Painting, 1450–1590. United States: Westview Press. pp. 133–138.
Gronau, Georg (1904). Titian. London: Duckworth and Co; New York: Charles Scribner's Sons. pp. 73–74, 278.
Humfrey, Peter (2019). "Titian / Doge Andrea Gritti, c. 1546/1550". NGA Online Editions. Retrieved 13 March 2023.
Ricketts, Charles (1910). Titian. London: Methuen & Co. Ltd. pp. 176, plate lxxxiii.
Crowe, J. A.; Cavalcaselle, G. B. (1877). Titian: His Life and Times. Vol. 1. London: John Murray. pp. 299–301.
Vinet, Angelle M. (2017). James McNeill Whistler, an Evolution of Painting from the Old Masters: Identified By Two Missing Masterpieces. Lulu Publishing.

外部リンク

ナショナル・ギャラリー (ワシントン) 公式サイト、ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』
"Doge Andrea Gritti (1455–1538) / Workshop of Titian". The Metropolitan Museum of Art. Retrieved 12 March 2023.
ウィキメディア・コモンズには、ドージェのアンドレア・グリッティの肖像に関するメディアがあります。

表話編歴ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
世俗画	『田園の奏楽』（1509年）『アドニスの誕生』（1505年-1510年頃）『ポリュドロスの森』（1505年-1510年頃）『合奏』（1510年頃）『眠れるヴィーナス』（共作、1510年頃）『懇願』（共作、1510年頃）『恋人たち』（ティツィアーノ帰属、1510年頃）『人生の三世代』（1512年-1514年）『聖愛と俗愛』（1514年頃）『神々の饗宴』（1514年頃）『ヴィオランテ』（1510年-1515年頃）『笛を持つ少年』（ティツィアーノ帰属、1510年-1515年頃）『鏡の前の女』（1515年頃）『フローラ』（1515年頃）『サロメ』（1515年頃）『ルクレティアと夫』（1515年頃）『ヴィーナスへの奉献』（1518年-1519年）『刺客』（1515年-1520年頃）『海から上がるヴィーナス』（1520年頃）『バッカスとアリアドネ』（1520年–1523年頃）『アンドロス島のバッカス祭』（1523年–1526年頃）『結婚の寓意』（1530年-1535年頃）『ウルビーノのヴィーナス』（1538年頃）『軍隊に演説するアルフォンソ・ダヴァロス』（1540-1541年頃）『ダナエ』（1543年–1565年頃プラド美術館 · エルミタージュ美術館）『シシュポス』（1548年-1549年）『ヴィーナスとオルガン奏者と犬』（1550年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者（ベルリン絵画館）』（1550年頃）『パルドのヴィーナス』（1551年）『ヴィーナスとアドニス』（1554年プラド美術館）『鏡を見るヴィーナス』（1555年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者とキューピッド』（1555年頃）『サロメ』（1555年頃）『ペルセウスとアンドロメダ』（1554年-1556年）『ディアナとアクタイオン』（1556年–1559年頃）『ディアナとカリスト』（1556年–1559年頃）『エウロペの略奪』（1560年–1562年頃）『賢明の寓意』（1550-1565年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（フィッツウィリアム美術館）』（1555年-1565年頃）『ティテュオス』（1565年頃）『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』（1565年頃）『ヴィーナスと音楽奏者』（1550年-1570年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（メトロポリタン美術館）』（1565-1570年頃）『アクタイオンの死』（1559年-1576年頃）『タルクィニウスとルクレティア』（1571年）『マルシュアスの皮剥ぎ』（1570年–1576年頃）
肖像画	『キルトの袖をつけた男の肖像』（1510年頃）『聖ペテロと教皇アレクサンデル6世、ペーザロ司教』（1503年–1512年頃）『ラ・スキアヴォーナ』（1510年–1512年頃）『マルタ騎士団員の肖像』（1510年-1515年頃）『赤い帽子を被った男の肖像』（1516年頃）『ヤコポ・サンナザーロの肖像』（1514年-1518年頃）『医師ジャン・ジャコモ・バルトロッティ・ダ・パルマの肖像』（1515年–1518年頃）『ヴィンチェンツォ・モスティの肖像』（1520年頃）『手袋を持つ男』（1520年–1522年）『男性の肖像』（1523年頃）『ラウラ・ディアンティの肖像』（1520年–1525年頃）『ジローラモ・フラカストロの肖像』（1528年頃）『フェデリコ2世・ゴンザーガの肖像』（1529年）『猟犬を伴う皇帝カール5世』（1533年）『小姓を伴うアルフォンソ・ダヴァロスの肖像』（1533年）『毛皮を着た若い女性』（1535年頃）『イザベラ・デステの肖像』（1534年–1536年）『ラ・ベッラ』（1536年–1538年頃）『フランチェスコ・マリーア・デッラ・ローヴェレの肖像』（1536年–1538年頃）『エレオノーラ・ゴンザーガの肖像』（1536年–1538年頃）『ハヤブサを持つ男の肖像』（1525年-1540年頃）『アントニオ・ディ・ポルチア・エ・ブルニェーラ伯爵の肖像』（1535年-1540年頃）『枢機卿ピエトロ・ベンボの肖像』（1539年-1540年）『クラリッサ・ストロッツィの肖像』（1542年）『ラヌッチョ・ファルネーゼの肖像』（1542年頃）『教皇パウルス3世の肖像』（1543年）『ヴェンドラミン家の肖像』（1540年–1545年頃）『ピエトロ・アレティーノの肖像』（1545年）『アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の肖像』（1545年-1546年頃）『カマウロを被った教皇パウルス3世の肖像』（1545年-1546年頃）『教皇パウルス3世とその孫たち』（1545-1546年頃）『ポルトガル王女イザベルの肖像』（1548年）『カール5世騎馬像』（1548年頃）『カール5世の肖像』（1548年頃）『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』（1546年-1550年頃）『ザクセン選帝侯ヨハン・フリードリヒ1世の肖像』（1550年-1551年頃）『鎧を着たフェリペ2世の肖像』（1551年）『リンゴを持つ女性』（1550年-1555年頃）『自画像（ベルリン絵画館）』（1550年-1555年頃）『自画像（プラド美術館）』（1562年頃）『貴婦人の肖像』（1525年–1565年頃）『ヤコポ・ストラーダの肖像』（1567年-1568年）
宗教画	『聖母子とパドヴァの聖アントニウス、聖ロクス』（1508年頃）『十字架を担うキリスト』（1510年頃）『聖家族と羊飼い』（1510年頃）『新生児の奇蹟』（1511年）『ジプシーの聖母』（1511年頃）『キリストの洗礼』（1511年-1512年頃）『大天使ラファエルとトビアス』（1512年-1514年頃）『ノリ・メ・タンゲレ』（1514年頃）『サクランボの聖母』（1515年）『貢の銭』（1516年）『聖母子と聖ドロテア、聖ゲオルギウス』（1516年–1518年頃）『聖母被昇天』（1516年–1518年頃）『受胎告知（トレヴィーゾ大聖堂）』（1520年頃）『キリストの埋葬（ルーヴル美術館）』（1520年頃）『アヴェロルディ家の祭壇画』（1520年–1522年）『ペーザロ家の祭壇画』（1519年–1526年頃）『聖母子と聖カテリナと羊飼い』（1530年頃）『アルドブランディーニの聖母』（1532年頃）『悔悛するマグダラのマリア（パラティーナ美術館）』（1533年頃）『受胎告知（サン・ロッコ大同信会）』（1535年頃）『聖母の神殿奉献』（1534年-1538年頃）『シャッラの聖母』（1540年年頃）『洗礼者聖ヨハネ』（1540年-1542年頃）『荊冠のキリスト（ルーヴル美術館）』（1542年-1543年）『この人を見よ（ウィーン）』（1543年）『悔悛するマグダラのマリア（カポディモンテ美術館）』（1550年頃）『アダムとイヴ』（1550年頃）『ラ・グロリア（聖三位一体の礼拝）』（1551年-1554年）『聖ラウレンティウスの殉教』（1548年-1559年頃）『キリストの埋葬（プラド美術館）』（1559年）『ゲツセマネの祈り』（1558年-1562年頃）『受胎告知（サン・サルバドール教会）』（1559年-1564年頃）『アルベルティーニの聖母』（1560年–1565年頃）『悔悛するマグダラのマリア（エルミタージュ美術館）』（1565年頃）『聖マルガリタ』（1565年頃）『祝福するキリスト』（1570年頃）『荊冠のキリスト（ミュンヘン）』（1570年頃）『聖セバスティアヌス』（1570年-1572年）『スペインによって救済される宗教』（1572年-1575年）『ピエタ』（1575年-1576年）
関連項目	ジローラモ・ダンテ（助手）ランベルト・スストリス（助手）
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